鎖住選單列
字體縮小 標準大小 字體放大
預告
「線條到網絡—陳澄波與他的書畫收藏」特展
2019.11.22 - 2020.02.08
不允許攝影.拍照 提供諮詢服務 提供wifi連線 不可使用閃光燈
展覽地點:國立國父紀念館中山畫廊(2F)
開放時間:
9:00-18:00

  • *請輸入驗證碼
臺灣近現代美術史上,陳澄波(1895-1947)具有無可忽視的地位。1924年考入東京美術學校圖畫師範科,1926年便以油畫作品《嘉義街外(一)》入選(日本)帝國美術展覽會,成為臺籍畫家中的第一人。
 
1929年,陳澄波前往上海任教,與當地的畫壇名家多有交流互動。1933年回臺後,除了組織畫會、推動在地美術教育,陳澄波也融合了之前的歷練與體悟,盡情地發揮自我風格,留下大量以故鄉嘉義為主軸的畫作。
 
陳澄波雖以西畫聞名於世,但他出身於書香世家(父親陳守愚為前清秀才),其藝術體認啟蒙於自幼接觸的書畫作品,透過審視水墨畫傳統,從中觀察不同畫家處理線條的特色,將之應用在作品之中。意即其油畫作品仍保有著書畫藝術的線條美感,並以此作為處理肌理的手法。而書畫的線條美感,正是來自書法的練習,書法習作紮下的根基,對他一生的繪畫創作,產生了重要影響。
 
在研究陳澄波的美感養成與創作歷程中,其對書畫線條的學習以及人際網絡交流對其影響,是不容忽視的一環。因此國立歷史博物館本次籌辦《線條到網絡-陳澄波與他的書畫收藏》,從「線條」出發,以筆墨精神梳理近現代臺灣美術發展的三條脈絡:本地、中國、日本。以陳澄波收藏為經,交游為緯,藉由翰墨因緣,呈現陳澄波與三地書畫家的互動。
 
為落實文化部推動「重建臺灣藝術史」計畫,國立歷史博物館在文化部的指導下,與國立國父紀念館合作,承蒙陳澄波文化基金會、中央研究院臺灣史研究所、國立臺灣文學館及多位藏家慨允出借114組件作品促成這項展覽。展品以陳澄波生前與同好交流,所受贈的收藏為主;輔以陳澄波個人作品,以及他與家族成員的書法習作、手稿等。本項展覽有別於以往陳澄波作品展,希望透過其個人收藏的視野,提供觀眾對陳澄波所處的藝術氛圍與歷史網絡,一種嶄新的觀察與解讀。

張李德和《壽山福海》,1943,紙本書法,40.2×150.9cm
曹容《挽瀾室》,1935,紙本書法,22.5×121.2cm
張大千、張善孖 、俞劍華、楊清磐、王濟遠《五人合筆》,1929,紙本設色,81×36cm
林玉山《竹林與水牛》,1926,紙本水墨,133×38.5cm
潘天壽《凝寒》,1924,紙本設色,68×40.5cm
線條到網絡—陳澄波與他的書畫收藏特展
張李德和《壽山福海》,1943,紙本書法,40.2×150.9cm
  • 當日活動
  • 臉書粉絲團
    臨時